José Rivela: "õpilased õpivad, et teooria ja praktika käivad käsikäes ning et õppimine töötab ka elus millegi nimel"

Jose Rivela selgitab, et ta sündis juhuslikult, nagu peaaegu kõik elus, aastal 1956, Sil peatus (Palveta) Praegu töötab ta joonistamise õpetaja aastal Celanova (Orense) keskhariduse instituudis, kus see algas 1986. aastal eesmärk eesmärk on muuta aine, mis õpetab oma õpilastele enamat kui ainet, ning nagu ta töö, sihikindluse ja entusiasmiga ütleb, saavad lapsed loovalt õppida tänu juhtivate kunstnike, kultuuriasutuste ja meedia koostööle. José Rivela pole mitte ainult joonistamis- ja plastiklassi meister, vaid jagab ka tarkust, teadmisi ja sügavat armastust kunstimaailma vastu. See on näide kõigile, kes tunnevad oma tööd ja eriti rahul on näha keskkoolilapsi töötamas, kunstnikega rääkimas ja õppimas, arendades samal ajal nende kujutlusvõimet ja täiustades muid oskusi, näiteks suhtlemist ja emotsioonide juhtimist. Siis intervjuu José Rivelaga:

Kuidas tulite välja võimalusega, et õpilased võiksid joonistamise õppimist rikastada, puutudes kokku kunstnike, kirjanike, kirjastajate jne.

Arvan, et peate õppima teooriat ja praktikat. Teooria tuleb ellu viia. Teisisõnu, asju tuleb teha nii, et õpilased mõistaksid, et see, mida nad õpivad, on oluline ja seda saab näidata ning millekski kasutada. Seetõttu sattusin kontakti inimestega, kes oma tööga hästi hakkama saavad, kuna nemad õpivad neilt palju ja just nemad oskavad õpilasi kõige paremini juhendada, sest nende töö on aidanud neil raha teenida ja sellest elada. Nii mõistavad õpilased, et teooria ja praktika käivad käsikäes ning õppimine teenib ka midagi elus. Seetõttu tuli mul idee nendega kõigiga ühendust saada

Millist materjali kunstnikelt kasutate: veerge, vinjete, illustratsioone jne Kas kõik kunstnikud on ajakirjandusega seotud?

Ma kasutan igasuguseid materjale: sambad, vinjetid, illustratsioonid, maalid jne. ja sellest materjalist on vanuses 12–17 aastat kõige olulisem paber ja pliiats, nii et õpilased või õpipoisid saaksid neid töid uuesti luua. Kui nad õpivad pliiatsiga hästi hakkama saama, õpivad nad joonistama. See on hädavajalik. Seejärel õpitakse aja jooksul erinevaid tehnikaid, vähehaaval. Kuid oluline on see, et nad mõistaksid, et joonistamine teenib midagi. Koostööd tegevad inimesed on seotud ajakirjanduse, maalimise, skulptuuri, kirjutamise jms. Kõik on seotud.

Mitu aastat olete selle programmiga töötanud ja millised on peamised saavutused, mille olete saavutanud?

Ma olen niimoodi töötanud 15 aastat ja peamised saavutused, mille oleme saavutanud, on see, et õpilased on eksponeerinud Galicia pedagoogilises muuseumis Santiago de Compostelas, Madridi ABC muuseumis ja sellel kursusel eksponeerivad nad Orense'is ja Lissabonis. Nad tutvuvad maailmaga ja möödudes tunnevad nad inimesi, kes saavad oma tööga hästi hakkama ja saavad ka aru, et ta tahab midagi, midagi maksab talle. Peate töötama, peate olema distsiplineeritud, peab olema korraldus, ilma kiirustamise ja pausideta. See on oluline, et ennast harida.

Peate töötama, peate olema distsiplineeritud, peab olema korraldus, ilma kiirustamise ja pausideta. See on oluline asi, mida harida

Kui palju kunstnikke on kõigi nende aastate jooksul õpilastega koostööd teinud ja millist meetodit te valite

Nad on teinud koostööd ja jätkavad kõigi koostööd, praeguseks on umbes 130, kuid igal aastal lisandub uusi. Ma nimetan mõnda teist: Louise Bourgeoise, Jean Miotte, Fernando Arrabal, Gao Xinjian, Michell Houellebecq, Milano Kundera, Cristino de Vera, Rafael Canogar, Din Matamoro, Ricardo Martínez, Joana Vasconcelos, Igort, Guillermo Martín Bermejo, Marina Nu , Trinidad Ruiz Jiménez (kirjastuse Olifante luuletaja ja toimetaja), Dionisio González, Marina Núñez, Din Matamoro, Dionisio González, Hermann Tertsch, Gabriel Albiac, Ramón Pérez Maura, David Rubín, David Maisel, El Roto, Eduardo Riestra (tuuleväljaanne ), Monu & noes, Aitor Saraiba, Ramón Conde, Antonio del Real Flor, José Tortosa, Riki Blanco, Sean Mckaoui, Joan Crisol, Paco Roca ja paljud teised. Ja nad on pärit kogu maailmast.

Allpool näete mõnda detaili IES Celanova õpilaste töödest:

Kuidas on loominguline protsess, mida te teismelistele õpetate, ja kuidas te seda klassis ette valmistate

Näitan neile palju asju ja nad valivad selle, mis neile kõige rohkem meeldib. Peate niimoodi alustama. Esmalt peavad nad asja üle rõõmu tundma ja siis hakkavad nad iseenda vastu huvi tundma ning üks asi viib teiseni. See on meetod. Nii see on.

Milliseid tehnikaid ja tööriistu õpilased kasutavad: paberit, pliiatsit, värve, arvuteid jne.

Eriti paber ja pliiatsid. Minimaalsete vahenditega tuleb saavutada maksimaalne tulemus. Joseph Albers õpetas meile seda, mida kindlasti soovitan näitusel Juan Marchi fondis, mis on veel üks õpilastega koostööd tegevaid sihtasutusi. Nii ka ABC muuseum, Mapfre'i fond, Botini fond, Thysseni muuseum, Prado muuseum.

Minimaalsete vahenditega peate saavutama maksimaalse tulemuse

Kas pärast enam kui kümme aastat tudengitega kestnud programmi on keegi, kes on sellele pühendunud, et elada professionaalselt?

Mõni on selles, kuid kaubanduse hea õppimine ning selles ja igas kaubanduses professionaalseks muutmine maksab palju. Maalikunstnik või skulptor, fotograaf või kirjanik vajab omaenda asjatundmiseks palju aega. Selles on mitu, kuid seda nähakse aja möödudes. Kui ta alustas kaubandusega, mõtles Cristino de Vera mitu aastat Prado muuseumi mitmele maalile ja hakkas peaaegu viiekümneaastasena nägema oma kaubanduse esimesi vilju. Need on ametialad, millele tuleb pühendada palju töötunde.

Mida see tööviis õpilastele õpetab ja panustab, kas see aitab neil ühenduda tegelikkusega ja luua kriitiline nägemus? Kas teid julgustatakse lugema ja õppima rohkem maailmas toimuva kohta?

Esimesele küsimusele vastan jah ja ka teisele.

Kuidas suhtlete teiste IES Celanova professoritega, kas teete nendega koostööd?

Mõne jah abil, kuid peate sellele pühendama palju töötunde ja kõik ei ole töö jaoks mõeldud.

Kuidas IES ja vanemad sellisele tööviisile reageerivad

Nad reageerivad hästi. Parem vanemad ja õpilased, et instituudi enda käskkirjad, sest nende jaoks hirmutab neid kõik, mis jätab nende administratiivse visiooni.

Millised on järgmised eesmärgid, mis teil on selle programmiga, millel näib juba olevat sponsoreid oma õpilaste levitamise edendamiseks ja töö tutvustamiseks

Nagu ma juba sellel kursusel, 2015. aasta aprillis, ütlesin, näevad nad välja Orense'is ja 2015. aasta juunis Lissabonis.

Sellel lingil saate otsida videot saidil Ajakirjale dateeritud 05.13.2013 ja minutist 27:40 kuni 33:40 ilmub TVG reportaaž joonistuste näitusest Galicia pedagoogiline muuseum.

Ka järgmise video 11:30 minutil saate näha Jose Rivela Galicia esimese televisioonivõrgu uudistest.

Telexornal-Galicia - 05/2013

Ja siiani intervjuu Jose Rivela mis on näide hästi tehtud, pühendunud, professionaalsest tööst ja saab ka selle tänu ja tunnustus oma õpilastele. Tähelepanuväärne on ka mobilisatsioonitööd mida ta teeb koos temaga koostööd tegevate muuseumide, koolide, kunstnike ja kirjastustega, et lapsed ja noored õpiksid ja osaleksid.

Ma annan tänu José Rivelale tema suuremeelsuse eest vastustes ja meiega IES Celanovas töö jagamise eest. Lisaks jätan allpool linkide kogumi, sealhulgas nende veebisaidi, kust saate lisateavet nende töö ja kogemuste kohta, mis on seotud laste julgustamise suhtumisega plastist ja joonistamine Põhilise katalüsaatorina.